Listado de Películas: Septiembre 2012

1 – “El Método (2005) – Eduardo Noriega y Najwa Nimri. 7/10

2- “Nine Dead (2010) –  Melissa Joan Hart y William Lee Scott. 5/10

3- “Leon: The Professional”  (1994) – Jean Reno, Natalie Portman y Gary Oldman. 8/10

4- “Vertigo (1958) – James Stewart y Kim Novak. 7/10

5- “J. Edgar” (2011) – Leonardo DiCaprio y Naomi Watts. 6.5/10

6- “Kung Pow: Enter The Fist” (2002) – Steven Oedekerk. 5/10

7- “The Expendables 2” (2012) – Sylvester Stallone y Jason Statham. 9/10

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Personaje del Mes: Oliver Kahn

Recuerdo los principios del año 2000 cuando exclusivamente disfrutaba (sin preferencia de equipos) las mundiales de fútbol, donde Brasil era la “postalita repetida” y la selección que todos respetaban.

Poco tiempo después, en IPISA, decepcionado del tiempo de juego que me daban en el equipo de basketball, decidí entrar al equipo de fútbol para llenar el equipo y servirles como portero (posición que les faltaba en ese entonces).

También recuerdo a uno de mis compañeros, quien llevó un video en un disco compacto (sí, youtube no existía en ese entonces y la Internet era un privilegio).

El disco contenía un video recopilatorio de Oliver Kahn (arquero de la selección alemana y el Bayern Munich), automáticamente tuve un arquero favorito, un equipo y una selección para seguir.

Este humanoide con aspecto cruzado entre león y gorila blanco es mi arquero favorito de todos los tiempos. No creo que en la actualidad se le acerque uno (en mi opinión personal).

Oliver Kahn nació en el 1969 y en el 1975 ya era parte del conjunto de Karlsrusher SC con el que escaló y perduró hasta el 1994. Ese año pasa al Bayern Munich y entrega los mejores tiempos de su carrera con ese equipo hasta que se retira en el 2008.

Actualmente es uno de los jugadores alemanes más exitosos. Ganó en su carrera 8 Campeonatos Alemanes, 6 Copas Alemanas, La Copa UEFA (1996), 1 Champions League y una Intercontinental (ambas en el 2001).

Llegó a la final del Mundial de Fútbol 2002 y, a pesar de que perdieron 2-0 de la selección brasileña (sí, yo vi ese juego), fue considerado el mejor jugador del Torneo y le otorgaron el Balón de Oro (único portero en toda la historia al recibir dicho trofeo). Apenas permitió 3 goles (2 en la final) en toda la competición y llevó a la final a una selección que tenía bajas expectativas de llegar lejos en ese entonces. Cabe añadir (y no como excusa, más bien como admiración) que Kahn jugó esa final con ligamentos desgarrados en un dedo de la mano derecha.

Kahn fue reemplazado como titular en la Mundial del 2006 por el arquero Jens Lehmann, más por su avanzada edad que por sus habilidades en sí. Dos años atrás había entregado voluntariamente el sello de Capitán a Michael Ballack. Kahn nunca ganó una Copa Mundial pero llevó a Alemania a un segundo lugar en el 2002 y 3er lugar en el 2008 (aunque éste último no de titular exclusivo).

Mientras yo jugaba (y ahora, después de tomar el deporte después de casi 10 años de recesión) me gusta pensar en Kahn, en su estilo, en su ambición, impaciencia, disciplina, influencia, presencia y determinación…

Les dejo un pequeño video para que tengan algo gráfico de la grandeza del Titán, Oliver Kahn.

 

Kung Pow: Enter The Fist

En el departamento de las películas se ve de todo, y no solo me refiero al género; hablo sobre los directores y productores que toman su trabajo con seriedad y cordura mientras hay otros que hacen exactamente lo opuesto…

Sobre esta “oposición” les hablaré hoy.

Kung Pow: Enter The Fist es una película que había visto más de una vez hace muchos años atrás, mayormente por elección grupal. Esto se debe a su alto contenido de “estupidez” que algunos consideramos “gracioso”.

El tiempo pasa, uno envejece y algunas cosas dejan de hacernos reír… Vi la película nuevamente hace poco (para mostrársela a alguien y porque no encontrábamos otra cosa que ver en ese momento).

Me reí mucho, pero más por las memorias pasadas que por el material de la película en sí, el recordar esas escenas y volver a “disfrutarlas”.

Pero bien, le hablaré un poco sobre ella.

Kung Pow: Enter The Fist trata sobre un hombre que busca venganza cuando, en su niñez, un maestro del Kung-Fu asesinó a sus padres.

Esta película fue hecha con poca seriedad, “for the laugh” dirían algunos. Les explico: es una película dentro de otra película; actores de nuestro tiempo son mezclados en filmes de artes marciales de los años setenta, como puestos dentro de producciones añejas.

Steve Oedekerk fue actor, escritor y director de la producción. Un hombre que incluso fue nominado a Oscar en la categoría de “Mejor Animación” por Jimmy Neutron: Boy Genius” (2001).

Se estrenó en el 2002, tiene una duración de 1 hora y veinte minutos y el presupuesto fue de unos 10 millones de dólares (increíble pero cierto).

En fin, la película es tan estúpida que, por supuesto, nos hará reír. Muchas escenas son cómicas a pesar de una trama superficial y personajes mal sincronizados (aunque adrede). Nada nos puede sorprender, veremos vacas luchadoras, ballenas en ríos, villanos con nombres de mujer y hasta una lengua parlante (por más raro que parezca).

Es una película para reírse de lo insólito y de lo idiota que pueden ser algunos productores norteamericanos. Una película que no tiene mucha razón de ser, pero que está ahí, para el disfrute del que quiera.

J. Edgar

Clint Eastwood, un actor mundialmente reconocido y un estupendo director, nos trae otra película del enorme puñado de trabajo que ha realizado en las últimas 6 décadas.

En esta ocasión, les hablaré brevemente sobre J. Edgar. Más que una película, es una biopic sobre J. Edgar Hoover contada por él mismo a manera de memorias autobiográficas. J. Edgar fue un hombre que, por unos 50 años, fue la cabeza de la FBI. Veremos notas de su vida personal y profesional.

J. Edgar desde joven revolucionó el funcionamiento del Bureau. Deportaba a comunistas, anarquistas y revolucionarios en contra del gobierno americano. Dentro de sus oficinas era quien decidía a quien despedir y a quien dejar bajo estrictos códigos.

También era experto en recopilar secretos de personas importantes para usarlos en su contra si era necesario… por personas importantes, se puede incluir a los mismos presidentes que pasaron por la Casa Blanca durante el “reinado” de Edgar en la FBI.

Sabremos de la relación tanto profesional como personal que sostuvo con Clyde Tolson y Helen Gandy… y los rumores de su sexualidad.

Veremos el verdadero rol que tuvo en casos famosos como el secuestro del bebé de los Lindbergh y el arresto de John Dillinger.

J. Edgar es una película bien contanda, bien narrada. Dustin Lance Black hizo un buen trabajo con el guión y ni hablar de Clint Eastwood detrás de las cámaras.

Algo que me gustó mucho fue el maquillaje, cómo transforman a Leonardo DiCaprio, a Naomi Watts y a Armie Hammer en sus versiones ancianas.

Y ya que mencioné a los protagonistas, los elogiaré diciendo que hicieron un trabajo estupendo, igual que los demás del reparto que convierten de esta biopic en una muy creíble e interesante.

Honestamente, no la punteo muy alto porque no es mi tipo de película favorita, tampoco es un personaje que me ha interesado mucho y la película se alarga un poco más de la cuenta. Pero si quieren ver otra magnífica actuación de DiCaprio, pues se las recomiendo.

Vertigo

Vertigo es una de las películas más aclamadas del clásico director Alfred Hitchcock, fue lanzada en el 1958 y fue nominada a dos Premios de la Academia un año después.

Basada en la novela “D’Entre Les Morts” (de entre los muertos) de Pierre Boileau y Thomas Narcejac, Hitchcock recluta a su acostumbrado actor James Stewart y le añade a la mezcla a Kim Novac, Tom Helmore y Barbara Bel Geddes.

Vertigo nos narra la historia de John “Scottie” Ferguson, un detective de San Francisco que se retira después de un evento traumático que generó en él una aguda acrofobia (miedo irracional e irreprimible a las alturas). Un amigo de Scottie le pide que siga a su esposa ya que alega que algo extraño sucede con ella. Scottie accede a regañadientes a la petición y termina obsesionándose por la mujer. Y, por supuesto, su acrofobia lo defraudará en algunas ocasiones.

La actuación de James Stewart es muy buena, tomando en cuenta la época. Su contraparte, Kim Novak no me sorprendió bastante a pesar de haber interpretado dos papeles fundamentales en la historia. Aún así, Novak termina ejecutando un personaje memorable. Los demás actores del reparto son creíbles en sus roles.

Más que por la actuación, el film brilla por lo visual que, dada la época, es increíble. También brilla por el guión cargado de suspenso y tensión psicológica.

En resumen; la dirección, la actuación, los sets, vestimentas, música, guión y demás aspectos es que convierten con suma facilidad a Vertigo como un clásico de todos los tiempos.

Suits – (2da Temporada) Parte 1.

Antes que nada, si se fijaron en el título verán que al final puse “Parte 1”, si se preguntan porqué, se debe a que la segunda temporada fue dividida en dos partes, tal y como les expliqué en la entrada sobre la primera temporada de Suits.

Como ya había escrito, la segunda temporada de Suits consta de 16 episodios y fue dividida en dos partes; los primeros 10 episodios se transmitieron entre Junio y Agosto del año en curso y los restantes 6 se estrenarían en Enero 2013.

Como adivinaron, les hablaré en esta entrada un poco sobre estos primeros diez episodios que apenas acabo de ver.

Suits evolucionó muchísimo este año, así que si les gustó la primera temporada, ésta se pone mucho mejor.

Lo primero que uno percibe es que la trama está unida por un lazo más fuerte esta vez; en la temporada anterior se contaba prácticamente con algunos casos judiciales dispersos entre los capítulos con un poco de trama continua. Sin embargo, en estos diez episodios, como dije, existe un lazo mucho más fuerte que convierte la serie en una que, al final de cada episodio, te dejará deseando más y queriendo saber qué pasará a continuación.

La actuación es una mejora increíble, casi no tuve quejas de la temporada pasada, en esta tengo menos. Los personajes que parecían secundarios dan un paso adelante en búsqueda de cierto protagonismo, ejemplo, Donna Paulsen (interpretada por Sarah Rafferty).

También tendremos nuevos actores en el reparto, quienes se unen a Louis Litt (interpretado por Rick Hoffman) para brindar el antagonismo que la serie demanda a gritos. David Costabile (“Breaking Bad”) interpreta a Daniel Hardman (para quienes se preguntaban quién era el otro dueño de la empresa Pearson-Hardman). Costabile me pareció un gran actor en los pocos (7) episodios que participó en Breaking Bad y, en ésta serie, demostró que es mucho mejor actor de lo que pensaba. Interpreta a un personaje ambiguo, lleno de secretos y difícil de descifrar.

En el mismo bando antagonista, tenemos a Eric Close (quien interpreta a Travis Tanner). Close vuelve a esta temporada a hacerle la vida imposible a Harvey durante unos capítulos y la competencia entre ambos esta vez será mucho más fuerte. Un Round 2 lleno de golpes bajos.

Y, por supuesto, los actores principales se crecen en esta temporada… Todos incluyendo a Harvey, Mike Ross, Rachel Zane y Jessica Pearson.

En resumen, Suits llegó este año con mejores historias, las cuales están mejor entrelazadas entre episodios; con actuaciones fenomenales, guiones y diálogos impecables, excelentes elecciones musicales y diez episodios cargados de tensión, giros, sorpresas, momentos emotivos, secretos, sombras, drama, romance, diversión y muchas cosas más.

Si eres abogado, seguramente te gustará más la primera temporada, debido a la variedad de casos y la orientación más inclinada a la profesión. Esta segunda temporada tiene la esencia de lo mencionado pero, debo admitir, que está más enfocada al drama, a la evolución de los personajes y a su lado sensible y emotivo.

Algo que me gustó mucho de estos diez episodios fue que el último cerró la historia que estábamos digiriendo, no nos dejó un final abierto en cuanto a la trama se refiere.

Y nada, acabo de ver la serie, compartí algunas notas con ustedes y solo resta esperar hasta Enero… Por suerte hay más series con las que uno se puede entretener hasta entonces.

Premios Emmys 2012 – Listado de Ganadores

Los Premios Emmys 2012 se celebraron este domingo 23 de Septiembre (acto que cerró hace apenas unas horas). Se celebró en el Nokia Theatre en Los Ángeles y, a continuación, les dejo el listado de ganadores en sus respectivas categorías:

Supporting Actor, Comedy Series: Eric Stonestreet, “Modern Family,” ABC.

Writing, Comedy Series: Louis C.K, “Louie,” FX Networks.

Supporting Actress, Comedy Series: Julie Bowen, “Modern Family,” ABC.

Directing, Comedy Series: Steven Levitan, “Modern Family,” ABC.

Actor, Comedy Series: Jon Cryer, “Two and a Half Men,” CBS.

Actress, Comedy Series: Julia Louis-Dreyfus, “Veep,” HBO.

Reality-Competition Program: “The Amazing Race,” CBS.

Host, Reality-Competition Program: Tom Bergeron, “Dancing With the Stars,” ABC.

Supporting Actor, Drama Series: Aaron Paul, “Breaking Bad,” AMC.

Writing, Drama Series: Alex Gansa, Howard Gordon, Gideon Raff, “Homeland,” Showtime.

Supporting Actress, Drama Series: Maggie Smith, “Downton Abbey,” PBS.

Directing, Drama Series: Tim Van Patten, “Boardwalk Empire,” HBO.

Actor, Drama Series: Damian Lewis, “Homeland,” Showtime.

Actress, Drama Series: Claire Danes, “Homeland,” Showtime.

Writing for a Variety Special: Louis C.K., “Louis C.K. Live at the Beacon Theatre,” FX Networks.

Directing for a Variety Special: Glenn Weiss, 65th Annual Tony Awards, CBS.

Variety, Music or Comedy Series: “The Daily Show With Jon Stewart,” Comedy Central.

Supporting Actress, Miniseries or Movie: Jessica Lange, “American Horror Story,” FX Networks.

Supporting Actor, Miniseries or Movie: Tom Berenger, “Hatfields & McCoys,” History.

Writing, Miniseries, Movie or Dramatic Special: Danny Strong, “Game Change,” HBO.

Actress, Miniseries or Movie: Julianne Moore, “Game Change,” HBO.

Directing, Miniseries, Movie or Dramatic Special: Jay Roach, “Game Change,” HBO.

Actor, Miniseries or Movie: Kevin Costner, “Hatfields & McCoys,” History.

Miniseries or Made-for-TV Movie: “Game Change,” HBO.

Drama Series: “Homeland,” Showtime.

Comedy Series: “Modern Family,” ABC.

Video del Mes: Septiembre 2012

Les presento el video más popular de Youtube en los últimos dos meses, Gangnam Style del músico coreano PSY. Una canción pegajosa por el ritmo y las letras en su idioma natal, el humor del video y “bailecitos” inusuales y cómicos.

La canción se lanzó el 15 de Julio del año en curso y ya ha superado el  cuarto del millón de visitas en Youtube. Además, este 20 de Septiembre fue reconocido por Guinness World Records como el video con más “Likes” en Youtube, con más de 2.5 millones.

 

“Gangnam Style” es un coloquialismo del coreano que se refiere al estilo de vida llena de lujos del Gangnam District de Seoul. El video musical muestra a PSY haciendo de las suyas en varios lugares de Gangnam.

Para quienes se preocupan por el contenido de las letras en ese desconocido idioma, la canción trata sobre “la novia perfecta que sabe cuándo ser refinada y cuándo ser salvaje”. Pueden ver una traducción literal al Inglés aquí.

También, aclaro que la cuando las letras dicen Oppa Gangnam style, se traduce a “el hermano mayor es Gangnam Style”, PSY haciendo referencia a sí mismo… “oppa” por sí sola es una expresión coreana utilizada por el sexo femenino refiriéndose a un amigo o hermano mayor.

Celebridades tales como Kate Perry, Britney Spears T-Pain, Nelly Furtado y Tom Cruise han compartido por Internet este video, ahora lo estoy haciendo yo… ¿Eso me convierte en una celebridad? 😛

Portada de “Joyland” – Stephen King

Como muchos saben, la próxima novela en lista de publicación del autor Stephen King será Joyland, la cual se anunció que saldrá el 4 de Junio del 2013.

Esta novela será publicada por Hard Case Crime (quienes publicaron “The Colorado Kid” años atrás).

Hard Case Crime presentó hace poco la portada del libro (creada por Robert McGinnis y Glen Orbik) y es lo que compartiré aquí con ustedes en esta breve entrada:

¿Qué les parece?

Léon: The Professional

Léon es un hitman, un profesional que hace bien su trabajo y no tiene ataduras en su vida (salvo una planta). Un hombre que no sabe leer y tampoco relacionarse con las personas de manera directa.

Por otro lado, Mathilda es una niña de 12 años que pierde a su familia completa mientras ella estaba de compras. Su padre guardaba drogas para un policía corrupto llamado Norman Stansfield.
Al padre de Mathilda se le pierde una cantidad de droga y Stansfield y su grupo decide acabar con toda la familia, incluyendo con el hermanito de 4 años al que Mathilda adoraba.

Ahora Mathilda queda sola en la vida… y es ahí cuando ella se cuela en la vida de Léon.

Con la sed de venganza, ella manipula a Léon para que la enseñe a matar… Ella sale en búsqueda de Stansfield y Léon trata de mantenerla a salvo a todas costas.

Léon: The Professional es una película lanzada en el 1994, dirigida por el francés Luc Besson (“The Fifth Element”, “Joan of Arc”), y que se realizó con un presupuesto de 115 millones de dólares.

Léon es interpretado por Jean Reno mientras que una muy joven Natalie Portman se hace cargo del papel de Mathilda. Gary Oldman interpreta al antagonista Norman Stansfield.

Las actuaciones de los actores que mencioné son muy buenas, por no decir excelentes, principalmente Gary Oldman.
El talento de Portman es indudable e innegable, aún desde su temprana edad; la emoción que brinda a su personaje y la profundidad de sus expresiones y palabras fueron suficiente para que se abrieran las puertas al estrellato del que ahora disfruta.
Y, por supuesto, Reno no estuvo nada mal como el protagonista de la película.

Existen cuatro versiones de León: The Professional -que, de hecho, el nombre original es simplemente “Léon”-. La versión original (sin cortes) que dura 136 minutos; la versión comercial (110 minutos), las versiones estrictamente para televisión (100 minutos) y la versión internacional (133 minutos). La versión que pude disfrutar fue la más extensa.

Me gustó mucho la película, es un drama que explora la relación entre Mathilda y Léon, mezclada con elementos de acción que tanto disfrutamos, a esto se le suma una impecable actuación y una música a nivel de lo que estamos viendo.

Me resultaron un poco incómodas las escenas en la que Mathilda demostraba interés en Léon; de hecho, esa fue una de las razones principales por la que se cortó 25 minutos de la versión original hacia la versión comercial.

Todo lo demás se acerca bastante a la perfección.

En pocas palabras, Léon: The Professional es un film grandioso, una película de acción con personajes memorables y buen drama, diría que un clásico de los ’90.

Suits – (1ra Temporada)

A veces se me hace muy difícil escribir sobre series de televisión y he experimentado varios métodos; entre éstos están: el escribir un post por episodio como hice con la 2da temporada de Game of Thrones, un post para el piloto de una nueva serie o el primer episodio de una temporada; un post general de alguna serie… en fin, ustedes captan la idea.

Trataré de adaptar el método de escribir de acuerdo acabe una temporda, como siempre, tratando de evitar los odiados spoilers.

Entrando en materia, hoy les hablaré un poco sobre Suits y su primera temporada (que recién acabo de ver).

Suits es una serie de televisión creada por Aaron Korsh y que se transmite los jueves por la cadena USA Network. La serie arrancó en Junio 2011, con una primera temporada de 12 episodios de 40 minutos cada uno aproximadamente (el piloto tuvo duración de unos 73 minutos).

La cadena renovó para una segunda temporada en Agosto 2011 y ésta empezó en Junio 2012. La segunda temporada tiene 16 episodios y fue dividida en dos partes; los primeros 10 episodios se transmitieron entre Junio y Agosto del año en curso y los restantes 6 se estrenarían en Enero 2013.

La serie cuenta con un carismático elenco encabezado por Gabriel Macht, quien interpreta a Harvey Specter, un conocido y respetado abogado que parece carecer de sentimientos y que sangre fría corre por sus venas. También tenemos a Patrick J. Adams, quien interpreta a Mike Ross, un joven con una mente brillante pero cuyas decisiones en la vida no han sido las más acertadas.

El piloto nos narra como Mike Ross conoce a Harvey Specter.

Ross es un genio, tiene memoria fotográfica y se gana la vida llenando exámenes para estudiantes universitarios. Además, tiene un amigo que hace negocios con droga y Ross, a veces, trabaja para él como mensajero.

Harvey Specter, por otro lado, después de un merecido ascenso, se entera -para su desgracia- de que le es imprescindible un asistente graduado de Leyes en la Universidad de Harvard.

Las entrevistas de Harvey se efectúan en un hotel y Ross, coincidencialmente, se encuentra allí entregando un “paquete”. Después de que todo saliera mal, Ross huye de la policía y, mientras la evade, da con la oficina donde Harvey lleva a cabo las entrevistas.

Ross no ha estudiado leyes, por lo que no cumple los requerimientos para el puesto, pero aún así, Harvey se ve impresionado por el talento de Ross y decide darle una oportunidad, arriesgando su carrera y arriesgando el futuro de Mike Ross, si el secreto se llega a descubrir.

A pesar de que Ross tiene mucho que aprender, ambos resultan ser un equipo ganador. Harvey carece de sentimientos, mientras que Ross simpatiza por los clientes y los casos, creando un balance único y favorable (aunque no es aplicable en todos los casos).

En las oficinas, Ross conoce a Rachel Zane (interpretada por Megan Markle), una paralegal (ayudante de abogado) que conoce sobre leyes pero que es incapaz de pasar el examen que la convertiría en abogada. También conoce a la jefa, Jessica Pearson (interpretada por Gina Torres), a Donna Paulsen (interpretada por Sarah Rafferty) quien es la secretaria de Harvey y, por último al amanerado, pero eficiente y competitivo Louis Litt (interpretado por Rick Hoffman) rival/archienemigo de Harvey dentro de la empresa.

Fuera de las oficinas, quienes más impactan en la vida de Ross son su “amigo” Trevor (Tom Lipinski) y la novia de Trevor, Jenny (Vanessa Ray).

Suits es una serie que en cada episodio nos presenta uno o varios casos diferentes pero con elementos de drama entre los personajes que mantiene cada capítulo unido en una línea recta, conectados entre ellos.

Está de más decir que los casos tienen que ver con asuntos de leyes y abogados; casos como demandas por efectos secundarios de algún farmacéutico, así como casos de desalojamiento, acoso sexual dentro empresas, unión de organizaciones, etcétera.

La serie me ha sorprendido, puede que los episodios no sean algo fuera de este mundo, pero los personajes son tan frescos y carismáticos que ellos son los que logran que la serie valga la pena. Las relaciones entre ellos son muy dinámicas y entretenidas y todos (hasta Louis) llegan a caer bien o resultarnos simpáticos… bueno, casi todos si sacamos a Trevor de la ecuación.

La canción que introduce la serie se llama “Greenback Boogie” de Ima Robot, canción que no me gusta mucho e introducción que siempre evito, adelantando el cursor hasta que empiece la trama. La música en general me gusta mucho, al igual que el soundtrack que utilizan.

La serie se ejecuta en la ciudad de Nueva York, así que pueden imaginarse las tomas y la ambientación… para mi, eso es un punto a favor, amo esa ciudad.

Suits es una serie fresca, inteligente y con mucha calidad. Los diálogos son excepcionales, el ritmo de cada episodio es bastante fluido, a veces parece una película más que una serie (principalmente ese largo piloto).

Suits habla mucho de leyes, sí, pero también se dejan entrever los aspectos morales y muchos elementos de la naturaleza humana en sentido general, por lo que no puedo decir que es una serie propiamente dedicada para estudiantes y practicantes de las carreras conectadas a las leyes… Suits es una serie para cualquiera que deseé pasar un buen rato y disfrutar de televisión de calidad.

Nine Dead

Para quienes son un poco viejitos como yo, recordarán a la actriz Melissa Joan Hart en sus tiempos como Sabrina La Bruja Adolescente.

Hart era una actriz que uno suponía iba a triunfar, sin embargo, la vemos en pleno 2010 actuando en una película de horror (todos saben lo que supone una película de este tipo para algunos actores).

Bueno, Nine Dead es una película más bien de suspenso psicológico, dirigida por Chris Shadley, contando con presupuesto de aproximadamente dos millones de dólares.

Trata sobre como 9 personas se encuentran encerradas y deben de descubrir cuál es el enlace entre ellos que los ha llevado a esa estresante situación. El secuestrador les plantea el caso y cada 10 minutos, éste entra a la habitación y asesina a uno de ellos… El tiempo se va haciendo más corto y son apenas diez minutos que separa la vida de los personajes con la realidad.

A mi me pareció una situación bastante interesante y no está mal ejecutada, creo que el enlace entre los personajes (que sabremos casi al final de la película) es coherente y satisfactorio, en mi humilde opinión.

Debo decir que la actuación general es bastante cuestionable, el único punto elevado es Melissa Joan Hart y hasta ella flaquea a veces. También el asesino, en los mínimos minutos que actúa, hace un trabajo aceptable (y es un actor que muchos recordarán si vieron cierta serie de televisión).

Hablando de actores, el elenco está compuesto, además de la mencionada Hart, por William Lee Scott, James C. Victor, Marc Macauley, Lucille Soong, Chip Bent (este me pareció familia de Gerard Butler), Edrick Brown, Lawrence Turner, John Cates, entre otros.

Siguiendo con la película, lo peor de ella (más que las actuaciones) fue el desenlace… abrupto sería una palabra muy baja para describirla; es como un guión incompleto o cortado… quizás, 4 minutos más no hubiera hecho tanto daño, aunque el mismo guión dañó la trama casi cuando este final se acercaba, pero bueno.

Yo siempre digo que no importa tanto el destino sino, más bien, el viaje y me perdonan por el ejemplo; este viaje se puede decir que fue placentero, pero no hubo un destino… ¿Saben porqué? Porque hubo un accidente fatal antes de alcanzarlo… Esa sería la mejor manera de explicarles lo que sentí cuando se acabó el film.

Detrás de las Cámaras: Dexter – 7ma Temporada

Faltan semanas para el estreno de la esperada séptima temporada de Dexter.

Comparto con ustedes este interesantísimo video que nos muestra que tensa serán las cosas en los venideros episodios.

Si siguen la serie y aún no han visto el final de la sexta temporada, no vean -bajo ninguna circunstancias- este video, de lo contrario, ¡Disfruten!

Y recuerden, el estreno de la temporada será el domingo 30 de Septiembre por la cadena Showtime.

 

Tributo 9/11 “Sacrificed Sons” de Dream Theater

Como todo el mundo sabe, un día como hoy hace 11 años aconteció una catástrofe que nos afectó a nivel mundial, la caída de las Torres Gemelas y todo lo que sucedió a raíz de eso.

Es por esto que rendiré mi tributo compartiendo un video que encontré en youtube. La música y las letras fueron compuestas por mi banda favorita, Dream Theater y, específicamente, hablan sobre ese acontecimiento. La canción se llama “Sacrificed Sons”.

 

A continuación les dejo las letras originales de la canción y, más abajo, una traducción a nuestro idioma.

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Walls are closing
Anxiously 
Channel surfing
Frantically 

Burning City
Smoke and fire 
Planes, we’re certain. 
Faith inspired?

No clues
A complete surprise 
Who’ll be
Coming home tonight? 

Heads all turning
Towards the sky 
Towers crumble
Heroes die 

Who would wish this
On our people?
And proclaim
That His will be done 
Scriptures they heed have misled them 
All praise their sacrificed sons 
All praise their sacrificed sons 

Teach them
What to think and feel 
Your ways
So enlightening

Words they preach
I can’t relate 
If God’s true Love
Are acts of Hate

Who would wish this
On our people?
And proclaim
That His will be done 
Scriptures they heed have misled them 
All praise their sacrificed sons 
All praise their sacrificed sons 

God on high 
Our mistake 
Will mankind be extinct?
There’s no time to waste 
Who serves the truth 
For Heaven’s sake?

————————————————-

Las paredes se cierran
con ansiedad,
pasamos canales
frenéticamente.

Ciudad en llamas,
humo y fuego.
Aviones, estamos seguro.
¿Inspirados por la fe?

No hubo pistas,
sorpresa total.
¿Quién volverá a casa esta noche?

Las cabezas se vuelven,
miradas al cielo.
Las torres colapsan,
mueren los héroes.

¿Quién desea esto a nuestra gente?
Proclamar que Su voluntad será hecha.
Las escrituras que ellos escucharon los han desviado.
Elogiemos a a sus hijos sacrificados.
Elogiemos a a sus hijos sacrificados.

Enseñarles
qué pensar y sentir.
Tus caminos
tan esclarecedores.

Las palabras que predican
no me identifico con ellas,
que el amor de Dios
son actos de odio.

¿Quién desea esto a nuestra gente?
Proclamar que Su voluntad será hecha.
Las escrituras que ellos escucharon los han desviado.
Elogiemos a a sus hijos sacrificados.
Elogiemos a a sus hijos sacrificados.

Dios en las alturas,
esto es nuestro error.
¿Se extinguirá la raza humana?
No hay tiempo que perder,
¿Quién nos enseña la Verdad
por amor al Cielo?

“Catching Fire” ─ Suzanne Collins

No tengo excusas por el hecho de haber durado tanto para leer este libro. Recuerdo haber leído The Hunger Games en par de días, desde que salió en el 2008. Supe de la autora y el libro gracias a unas líneas de recomendación de Stephen King.

Cuando, un año después, se lanzó el segundo libro –Catching Fire– estaba inmerso en otras cosas y, después, se empezó a anunciar la película por lo que pensé dejar el libro para cuando estuviera más cerca de lanzarse la segunda entrega de Hollywood.

Ya he visto la película de The Hunger Games dos veces y fue cuando acabé de verla por segunda vez que me dije: “ya no voy a esperar más”. Tomé el libro (bueno, el kindle) y empecé a pasar páginas para la izquierda (bueno, a punchar el botón para “pasar la página”).

Catching Fire es la segunda entrega de la trilogía de The Hunger Games y el libro arranca poco después de la conclusión de la primera parte; donde Katniss y Peeta fueron anunciados los vencedores enamorados de los Juegos del Hambre, después de atentar contra su vida con bayas venenosas cuando solo quedaban ellos dos por disputarse el título.

Ahora con riquezas ilimitadas, Peeta y Katniss viven con pocas preocupaciones en el Distrito 12. Todo marcha bien hasta que Katniss recibe una visita inesperada, una persona que sabe que lo de ambos ganadores fue un acto y que el amor de Kat se dirige hacia Gale. Este personaje amenaza a Katniss poniendo a su familia en juego y ella debe de demostrar que el amor entre ella y Peeta es puro y verdadero.

Los vencedores hacen un acostumbrado viaje por todos los distritos y Katniss se percata de que el último Juego del Hambre ha causado estragos en algunos de los distritos y manifestaciones de rebelión han empezado.

Poco tiempo después, el presidente Snow anuncia la septuagésimo-quinta competición de los Juegos del Hambre, la que tiene un giro sorprendente tanto para los protagonistas como para los lectores.

Katniss Everdeen es la chica en llamas… y, como tal, esa llama puede extenderse.

Catching Fire es un libro adictivo, muchos giros inesperados y una historia, aunque lineal, no deja de sorprender.

Igual que su sucesor, está narrado en primera persona, desde el punto de vista de Katniss. Esto hace que el libro se lea con más fluidez, mientras entendemos los pensamientos y emociones de la protagonista que, por cierto, cae un poco mejor que en el primer libro.

Confieso que nunca he sido fanático de los triángulos amorosos, por lo que es un tema que no me gusta mucho en esta saga. Debemos (debo) entender que Katniss apenas es una adolescente sometida a duras pruebas y es lo menos que podemos (puedo) exigirle.

Catching Fire es un libro intenso. Aunque, debo admitir, no vemos mucha acción hasta la tercera parte del mismo, donde la trama acelera en gran proporción y nos dirige hacia un desenlace un poco abrupto e inesperado, pero no malo.

El primer libro es casi-perfecto, muy difícil de superar… Catching Fire hace el intento pero se queda un poco atrás. Hay muchas similitudes en algunas cosas de la trama y no era muy divertido tener que leer algunas de esas cosas nuevamente (aunque desde otra perspectiva). El flujo de tiempo a veces parecía confuso, una semana podía pasar en media página, así mismo ocurría con los meses.

En fin, Catching Fire es un libro excelente (no mejor que el primero), dije que era intenso y fluido, es una lectura rápida que tiene sus sorpresas y giros inesperados. No está tan cargado de acción como el anterior pero tampoco está exenta de ella. Los personajes están mejor perfilados en esta entrega y muchas relaciones evolucionan, Katniss nos cae mejor y los nuevos personajes son muy interesantes; cada uno con sus facetas únicas. Temo advertirles a l@s fans de Gale que, también aquí, su participación es muy mínima, aunque tiene sus escenas emotivas. También les comenté que el triángulo amoroso sigue vigente y más confuso que nunca. Creo que la autora, Suzanne Collins, también nos da algunas pinceladas críticas sobre la economía global y las grandes potencias.

Catching Fire fue mucho más de lo que esperaba y, por suerte, lo leí teniendo el 3ro (y final de la trilogía) cerca y una película que se avecina muy pronto.

Pensaba leer otras cosas antes de leer “Mockingjay”, pero ese desenlace de Catching Fire me impide leer otra cosa, quiero saber más… y quiero empezar a saber esas cosas hoy mismo.

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