Opinión del Libro “A Feast for Crows” (2005) de George R.R. Martin

71nJQs9rawLPublicada en el 2005, cinco años después que su predecesor y seis años antes que el siguiente, A Feast for Crows es la cuarta novela de siete planificadas de la saga A Song of Fire and Ice de George R.R. Martin. Son éstos libros los que han servido de base para la famosa serie de HBO, Game of Thrones.

Los sucesos narrados en A Feast for Crows aún no han acontecido en la serie de televisión por lo que, si son sensibles a cualquier información, pediré que no lean la entrada, a pesar de que trataré de no dar spoilers.

Después de turbulentos acontecimientos e inolvidables escenas del libro anterior, Martin va soltando el acelerador y nos narra una historia más pausada, más medida. El ritmo no es tanto el problema aquí: Martin, al ver que el borrador de AFfC era extenso, decidió cortar la historia y contarla en dos libros. Y no solo eso, decidió separar los personajes; por lo que algunos no aparecen en AFfC. En definitiva, tendremos dos libros paralelos que se irán desenvolviendo en el mismo tiempo y, en un punto de la historia, vuelven a converger. Acción simultánea.

Son dos libros paralelos, no consecutivos, que no se dividen por la cronología, sino por la geografía.
Aunque solo hasta cierto punto.
El 5to libro, A Dance with Dragons es más largo que A Feast for Crows y cubre un periodo mayor. En la segunda mitad de este libro veréis que reaparecen personajes de AFfC. Eso significa exactamente lo que significa: que la narración ha avanzado más allá del punto en que terminaba AFfC, y los dos hilos han vuelto a unirse.

Pero bien, en definitiva, no cuenten con saber qué pasa con Tyrion Lannister, Daenerys Targaryen, Jon Snow, Stannis Baratheon, Davos Seaworth y otros. Todo ésto a pesar de los cliffhangers del tercer libro.

Los amigos de Boiled Leather determinaron una manera de cómo leer los dos libros simultáneamente sin perder la esencia de la historia completa.

En AFfC tendremos los puntos de vista de Cercei, Jaime, Brienne, Samwell, Arya y Sansa… además de un puñado de personajes secundarios.

De hecho, un usuario de Amazon sacó los porcentajes de cada personaje en el libro:

Cercei: 22.5%
Brienne: 17.5%
Jaime: 15.5%
Samwell: 9%
Sansa: 8%
Arya: 6%
Personajes secundarios: 21.5%

Sí, los personajes secundarios ocupan MUCHO espacio en AFfC, algunos más interesantes que otros, algunos totalmente olvidables. Entre ellos tenemos a Pate, Aeron Greyjoy, Asha Greyjoy, Victarion Greyjoy, Areo Hotah, Arys Oakhart y Arianne Martell.
Cabe mencionar que Jon Snow tiene un pequeño cameo al principio del libro, en uno de los capítulos de Samwell, naturalmente.

Capture

La trama de AFfC funciona por sí sola, aunque nos entera superficialmente de sucesos cuyos detalles sabremos en el siguiente libro. Por ejemplo, personajes en AFfC aseguran que murió ‘fulanito’, pero ‘fulanito’ tiene participación en ADwD. Y sí, mueren personajes, mayormente off-screen; y sí, algunos puntos de vista terminan en cliffhanger también. Al menos no tenemos que esperar tanto para saber qué sucederá después.

También creo que AFfC se sintió un poco forzado y es el peor escrito entre los cuatro primeros tomos. George R.R. Martin no es un excelente escritor, pero éste libro, por ratos, parece escrito por otra persona -menos dotado de talentos-, al menos en algunos capítulos.
Hay momentos difíciles de olvidar, me reí muchas veces con las ocurrencias del autor pero, Martin peca de abundar en descripciones, extender asuntos irrelevantes y de ‘meter’ nombres a diestra y siniestra a un ya-extenso sancocho de personajes.

Capture

Admito que este review se puede ver ‘scattered’ o ‘all over the place’, ‘disperso’ en español… pero es un poco difícil opinar sobre un libro de este calibre sin estropear detalles importantes y más porque no se mantuvo a la altura del anterior A Storm of Swords. Es un libro que desarrolla a muchos de los personajes, es un libro que te adentra en la mente de Cersei Lannister, un libro que te hace recorrer palmos y palmos junto a Brienne y Pod, que te hace entender cada vez más a Jaime y que te hace empatizar con Sam.

A Feast for Crows no es un mal libro, es uno que estoy seguro será mejor valorado cuando acabe la saga.

En marzo/abril estaré leyendo A Dance with Dragons, justo a tiempo para estar a la par con la serie de HBO, cuya quinta temporada arranca el 12 de abril.

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Opinión de la Película “Lovelace” (2013)

Lovelace_film_posterDespués de varios días sin publicar en este espacio, vuelvo a la programación habitual comentándoles en este momento sobre una película que vi al final del año pasado y cuya opinión había empezado y guardado en mis borradores.

Amanda Seyfried interpreta a Linda Lovelace, una conocida actriz en la industria del cine pornográfico que llegó a los ojos del mundo en el 1972 con su filme “Deep Throat”.

Antes de juzgar a Linda Lovelace, es preciso ver la película y conocer los detalles de cómo llegó allí  y cómo se quedó atrapada en esas redes antes de intentar tomar el control de su vida.

Lovelace cuenta con un buen reparto, Seyfried está acompañada de Peter Sarsgaard, Sharon Stone, Juno Temple, James Franco, Adam Brody y Wes Bentley, para mencionar a algunos.

La verdad absoluta de la vida de Linda será imposible de dar a conocer, se dice que escribió cuatro autobiografías, mostrando distintos lados de su ser, a veces sin concordancia.
En la película, vemos una parte más lineal de su vida y muchos detalles han sido obviados.

Lovelace no es el tipo de películas que decidiera ver por mi mismo, la vi en grupo y todos acordamos estar sorprendidos con el resultado final: ‘mejor de lo que esperábamos’.

El filme tiene sus puntos elevados y algunas escenas son emotivas/difíciles de ver. La actuación es su punto más fuerte y el guión de Andy Bellin (“Trust_”) hizo lo posible de hacerla memorable.

No conocía nada sobre Linda Lovelace y terminé con una idea relativamente clara. Sé que ha tenido una opinión mezclada, pero me gustó y le otorgaré un 7.5/10.

Opinión de la Película “Lucy” (2014)

CaptureScarlett Johansson es Lucy, una mujer que se ve envuelta en una serie de eventos desafortunados y termina convirtiéndose en algo más que un simple humano.

Si la persona promedio utiliza un 10% de la capacidad de su cerebro, imaginen lo que podría hacer con el 100%

Lucy es un proyecto que intenta dar respuesta al ‘what if?’ del enunciado en el párrafo anterior. Además los productores juegan con ideas profundas como el origen, la vida y el conocimiento humano.

Life was given to us a billion years ago. What have we done with it?

Scarlett Johansson ofrece una sólida interpretación, aunque no su mejor; el veterano Morgan Freeman no desencanta pero tampoco sale de sus papeles más habituales y Min-sik Choi (Oldboy) hace de villano de manera aceptable.

Luc Besson escribió el guión y también dirigió el filme. Besson dirigió en los noventas famosas películas como Leon: The Proffesional y “The Fifth Element” y escribió los guiones de algunas más modernas, como las trilogías de “Taken” y “The Transporter”, además de “Colombiana” y “From Paris with Love”, para mencionar algunas.

Lucy es una película bastante interesante, con un enfoque original y mucha adrenalina. Encierra géneros como ciencia ficción, acción y thriller y apenas dura 89 minutos. Tuvo opiniones mezcladas y, obviamente, plantea teorías descabelladas pero atractivas y discutibles.

Esperaba una película de acción pura, pero obtuve un poco más y quedé satisfecho… No a todo el mundo le gustará, aún así, me arriesgo a recomendarla y la puntuaré con un 7/10.

Opinión de la Película “Bronson” (2008)

CaptureAntes de Bane en The Dark Knight Rises, antes de Tommy en Warrior, antes de Eames en Inception, Tom Hardy interpretó a Charles Bronson.

Bronson es una película inglesa lanzada en el 2008 y que narra la vida de Michael Peterson, conocido mundialmente como el ‘prisionero más peligroso de Inglaterra’.

Basada en acontecimientos reales, conoceremos a Peterson, un hombre que fue apresado tras asaltar una oficina postal y sentenciado a 7 años. Esos 7 años se convertirían en décadas debido a su impredecible y violento comportamiento. Sucede que Michael Peterson tiene un alter-ego: Charles Bronson.

Nicolas Winding Refn, quien años más tarde dirigió Drive, fue el director de la película. Tom Hardy interpreta a Bronson y creo que es, hasta la fecha y de los filmes que he visto de él, su mejor papel.

Bronson es una película para adultos; es violenta, mal-hablada, sin censuras. También es una película que no a todos les gustará; es cine internacional, no el acostumbrado rollo de Hollywood. Por ratos es incómodo seguir el hilo de la trama y hasta los detalles técnicos pueden resultar subjetivos.

Personalmente, puedo decir que me gustó Bronson. No es una película larga (92 minutos), la actuación de Hardy arropa cualquier punto negativo, la música es buena y, en general, es un excelente ejemplo de lo que es humor negro.

Charles Bronson es todo un personaje, totalmente impredecible, con expresiones faciales que dan risa y con una manera de hablar muy peculiar. Dentro de esa cabeza megalomaníaca existe un hombre brillante, pues Bronson es un artista: ha escrito libros, ha vendido arte y distribuido poesía.

Aún hoy, en el 2015, Bronson está cumpliendo condena. Se cambió el nombre el año pasado, ahora se le conoce como Charles Salvador. Dijo que Bronson nació en el 1987 y murió en el 2014 y que de ahora en adelante será una travesía de paz.

“I’m a nice guy, but sometimes I lose all my senses and become nasty. That doesn’t make me evil, just confused.”

Opinión de la Película “The Drop” (2014)

The Drop Movie International Poster 2A simple vista, The Drop carece del atractivo necesario para convertirse en un éxito de taquillas, es una de esas buenas películas que vuelan bajo el radar y suelen mencionarse después, luego de 2 ó 3 años de su lanzamiento.

El título de la película no es llamativo, el elenco es pasable pero no hasta el punto de llenar salas de cine, es apenas el segundo largometraje del director Michaël R. Roskam y su primero en el lenguaje inglés.

Aún con el viento en contra, espero que The Drop sea exitosa y que llegue a la vista de millones de personas… esta entrada en el blog es mi pequeño aporte para que eso suceda.

Hace poco les comenté sobre la novela de Dennis Lehane, titulada de igual manera. El mismo autor escribió el guión y, a pesar de ser la primera vez que escribe para un largometraje, puedo asegurar que salió airoso.

The Drop es una película de crimen y drama, estuvo protagonizada por Tom Hardy, Noomi Rapace, James Gandolfini (EPD) y Matthias Schoenaerts. Dan soporte John Ortiz, Michael Aronov y Elizabeth Rodríguez (Orange is the New Black).

Bob (Hardy) es un cantinero con casi-nula vida social fuera de su trabajo, con un pasado nublado y con pocas cosas a qué aferrarse, es entonces cuando encuentra a un perro abandonado y maltratado entre la basura… Además, conoce a Nadia (Rapace), una mujer en búsqueda de algo en qué creer.

Una noche, el bar en donde trabaja Bob es asaltado y, a partir de ahí, todo empieza a tornarse oscuro… Aparece un detective curioso mezclando el caso actual con uno acontecido una década atrás; también aparece la mafia, en busca de un dinero perdido; Bob debe lidiar con su primo Marv (Gandolfini), un hombre que ha cambiado -y no para bien- con los años y tras sueños frustrados… y, por si fuera poco, aparece Eddie (Schoenaerts), el dueño original del perro.

The Drop es una historia guiada por el comportamiento de los personajes y la historia está excelentemente adaptada. Es preciso poner atención a los detalles y, a pesar de que tiene un ritmo pausado, sabes que algo importante acontecerá en cualquier momento y no quieres perder pistas o el hilo mismo de todo el filme.

La actuación fue excelente, Tom Hardy no desencanta como protagonista y James Gandolfini domina su papel con experiencia y seriedad. Los roles secundarios también fueron trabajados con suma profesionalidad.

Para no extenderme en demasía, debo decir que The Drop es una gran película… Buen elenco con actuación de primera, muy buen trabajo tras las cámaras, excelente guión, diálogo, música y cinematografía… Para mi, una de las mejores películas del 2014. La recomiendo totalmente y le doy un sólido 9/10.

Video del Mes: Enero 2015

toqueToque Profundo es una emblémica banda de rock dominicano encabezada por Tony Almont y con más de 25 años en los medios.

En el 1996, dentro de su disco titulado Moneda, dieron a conocer “Lloraré”, una canción bastante famosa por sus seguidores y que aún es versionada por grupos locales.

Hace unos meses, la banda grabó una sesión -celebrando sus 25 años- con versiones actualizadas de muchas de sus canciones.

En este Video del Mes comparto la canción “Lloraré” en la versión de Sesión 25.

¡Disfruten!

Opinión de la Película “The Hunger Games: Mockingjay – Part 1” (2014)

mockingjay_poster_by_vanja1995-d7i57yiTeniendo en cuenta que tuve la oportunidad de ver The Hunger Games: Mockingjay – Part 1 prácticamente desde que salió, no hay dudas de que este post llega un poco tarde.
Y en verdad no puedo inventar excusas, pero quizás la decepción o la idea de hacer una entrada única cuando viera el cierre de la saga serían las más cercanas.

Si es extremadamente raro que una película sea mejor que el libro del cual está adaptado y si Mockingjay, escrito por Suzanne Collins y publicado en el 2010, fue el libro que menos me gustó, entonces, ¿porqué me hice la idea de que sería una excelente película?

Katniss Everdeen se encuentra en el Distrito 13, bajo el liderazgo de Alma Coin y la protección de viejos amigos. En su intento de salvar a Peeta y a toda la nación, Katniss se convertirá en el Sinsajo –the Mockingjay- un símbolo de la rebelión y justicia.

Desde que supe que iban a dividir el libro en dos películas expresé mi descontento. No me andaré con rodeos ni tecnicismos: Mockingjay – Part 1 es un trailer de dos horas sobre Mockingjay – Part 2, y créanme, no soy el único que piensa y dice eso.

Ahora bien, Francis Lawrence hace un estupendo trabajo detrás de las cámaras y los 125 millones de dólares de presupuesto no fueron desperdiciados. La actuación fue muy buena y la lista de actores se extiende en esta entrega.

Volvemos a contar con Jennifer Lawrence, Josh Hutcherson, Liam Hemsworth, Donald Sutherland, Woody Harrelson, Elizabeth Banks, Stanley Tucci, Willow Shields y el fallecido Philip Seymour HoffmanTambién regresan Jena Malone, Sam Claflin y Jeffrey Wright y se incorporan Julianne Moore, Natalie Dormer y Mahershala Ali.

En la música se destaca Lorde y la misma Jennifer Lawrence tiene una participación musical como parte de la trama dentro del film.

The Hunger Games: Mockingjay – Part 1 es una película que prácticamente tendrán que ver por obligación, es parte de una cadena, un enlace entre películas de una saga que casi concluye. Es un penúltimo esfuerzo con sólidas actuaciones, trasfondo político y momentos emotivos, pero con poca acción, ritmo pausado y fácilmente olvidable. 6.5/10

Opinión del Libro “The Drop” (2014) de Dennis Lehane

51ED-2Gtt9L._SY344_BO1,204,203,200_Dennis Lehane, autor de varias novelas conocidas -y adaptadas exitosamente a la pantalla grande- como Mystic River, Gone Baby Gone y Shutter Island, escribió un relato para una antología llamada Boston Noir, publicada en el 2009. El relato llevaba el nombre de Animal Rescue.

Pero el cuento tiene una historia: concebida en primera instancia como el primer capítulo de una novela, Lehane escribe sobre un hombre solitario que trabaja como bartender en las calles de Mystic River, en Boston. Este hombre, buscando un rayo de esperanza en su vida, encuentra a un cachorro herido entre contenedores de basura.

El capítulo quedó ahí y pasaron años antes de que Lehane retomara el escrito y decidiera al fin volverlo un relato corto.
Los personajes quedaron siempre en la mente del autor, como un hueso al que aún le queda carne.

Luego entra en juego una compañía que quiere adaptar el material para la pantalla grande y contratan al mismo autor para que escriba el guión. A pesar de haber trabajado para series como The Wire y Boardwalk Empire, Lehane nunca había escrito un guión de película.

En el proceso, Lehane decide abultar el relato corto, dando trasfondo a varios personajes, añadiendo detalles pero manteniendo la estructura de la historia.

Animal Rescue entonces pasa a ser The Drop; no solo una película, también una novela.

DennisLehaneap1Bob es un cantinero con casi-nula vida social fuera de su trabajo, con un pasado nublado y con pocas cosas a qué aferrarse, es entonces cuando encuentra a un perro abandonado y maltratado entre la basura… Además, conoce a Nadia, una mujer en búsqueda de algo en qué creer.

Una noche, el bar en donde trabaja Bob es asaltado y, a partir de ahí, todo empieza a tornarse oscuro… Aparece un detective curioso mezclando el caso actual con uno acontecido una década atrás; también aparece la mafia, en busca de un dinero perdido; Bob debe lidiar con su primo Marv, un hombre que ha cambiado -y no para bien- con los años y tras sueños frustrados… y, por si fuera poco, aparece Eddie, el dueño original del perro.

The Drop es una novela de crimen, de amor, de esperanzas… y muchos secretos. Es un libro corto (menos de 300 páginas) y, aparte de que está ubicada en las calles de Mystic River, nos recuerda mucho aquella obra, esa ciudad de tonos grisáceos, esa violenta nostalgia.

Dennis Lehane presenta un excelente cóctel de personajes, diálogo inteligente y fluido y una combinación de situaciones que, al final, se funden con coherencia y elegancia.
Quería criticar al personaje de Bob por una ligera implausibilidad en el desarrollo de su personaje, pero abundar sobre eso sería estropear parte de la novela. Aún así, sostengo que con el personaje de Nadia se pudo haber hecho más, tremendo potencial desperdiciado. Eddie Deeds fue un excelente antagonista.

A pesar de que hay pistas salteadas durante toda la lectura, el desenlace puede ser sorpresivo y satisfactorio. Amé las últimas líneas del libro.

The Drop es una buena lectura y tiene todo lo necesario para convertirse en una buena adaptación. Si logran capturar la esencia de Mystic River y traducirla a estos tiempos, creo que pueden salir airosos.
Les hablaré sobre la película desde que la vea… muy pronto.

Opinión de la Película “In Your Eyes” (2014)

In_Your_Eyes_Tribeca_posterPara poder reinventarse y no caer en la monotonía, los productores y guionistas de películas románticas adoptan géneros secundarios que permiten dar peso a la historia sin echar a un lado la base de la misma. In Your Eyes es un claro ejemplo de lo que trato de explicar.

Joss Whedon, cuya pluma aparentemente conoce todos los géneros, escribió el guión después de haber trabajado para proyectos tan diferentes tales como Toy Story, Buffy the Vampire Slayer, Alien: Resurrection, Firefly, Serenity, Angel, Dollhouse, The Cabin in the Woods, The Avengers y Marvel Agents of S.H.I.E.L.D.

Rebecca y Dylan son dos jóvenes que comparten un vínculo telepático que los convierte en muy buenos amigos. Rebecca está casada con un prominente doctor y vive en New Hampshire; Dylan, por su parte, trata de salir adelante en New Mexico.
Poco a poco, esa inexplicable conexión cambiará sus vidas.

in-your-eyes-posterZoe Kazan y Michael Stahl-David protagonizan la película. La joven actriz, a quien vimos en Ruby Sparks y What If, brilla más que el poco conocido actor.

In Your Eyes no es la típica película escrita por Joss Whedon, creo que eso quedó claro desde el principio. Whedon escribió el guión en el 1992, con apenas 28 años de edad y justo cuando se mudaba a Los Ángeles.

El director fue Brin Hill, éste apenas fue su segundo largometraje (el primero se lanzó en el 2008), y me apena decir que su inexperiencia fue evidente; algunas escenas parecían una telenovela. Claro, ésto también puede ser debido a un bajo presupuesto, el que se estima fue de apenas 1 millón de dólares.

In Your Eyes tiene una premisa interesante y, en general, una buena actuación, pero debo admitir que no me gustó mucho… Será experiencia para el director, un bonito proyecto personal para el guionista y tiempo de pantalla extra para los protagonistas y, con opiniones mezcladas entre el público, es obvio que estoy en el bando medio. 5/10 por el esfuerzo.

Opinión de la Película “Chef” (2014)

ChefJon Favreau no ha permitido que el éxito que han tenido las Iron Man (filmes que él dirigió) lo alejen de trabajar como actor.
En Chef (producida, dirigida, escrita y protagonizada por él) se rodea de un elenco de primera y nos presenta una tierna historia sobre familia, vocación, perseverancia y esfuerzo.

Un chef, después de renunciar -digamos que por ‘diferencias creativas’- a su antiguo trabajo en un reconocido restaurante, decide abrir su propio negocio: un camión de comida rápida, tratando de recuperar su arte culinario y rescatar el amor de su familia.

Jon Favreau reúne a dos de sus favoritos: Robert Downey Jr. y Scarlett Johansson y los mezcla con actores como Dustin Hoffman, Sofía Vergara, John Leguizamo, Bobby Cannavale y Oliver Platt. El niño Emjay Anthony merece mención especial.

En Chef la comida (obviamente) y las redes sociales juegan un papel muy importante dentro de la trama. El personaje de Oliver Platt es un reconocido blogger y su opinión es determinante tanto para chefs como para consumidores. También veremos lo importante que es Twitter al iniciar un nuevo negocio y como la publicidad de terceros (positiva o negativa) puede disparar el crecimiento de una pequeña empresa.

Muy buena dirección, excelente actuación y de la edición ni hablar: escogieron una buena paleta de colores sobre la cual trabajar, la música estuvo muy bien y la historia fue sumamente fresca y agradable, el guión se sintió natural… Son pocas las quejas que tengo sobre Chef, si es que tengo alguna.

Si al final de la película no tienen ganas de comerse un Sándwich Cubano, entonces Chef no cumple su misión… Independientemente de eso, voy a extender unas felicitaciones que nunca llegarán a Jon Favreau por su gran y notable esfuerzo y le obsequio a su film un sólido 8/10

Opinión de la Película “Teenage Mutant Ninja Turtles” (2014)

2581484-tmntDespués de años y años sin aparición en la pantalla gigante, el productor Michael Bay trae de vuelta a las Teenage Mutant Ninja Turtles en un divertido film de acción, aventura y comedia para toda la familia.

Jonathan Liebesman trabajó detrás de las cámaras y las voces de Alan Ritchson, Noel Fisher, Pete Ploszek y Johnny Knoxville dieron vida a las famosos héroes amantes de la pizza y la cultura popular.

Con una trama sencilla y lineal tendremos a una ciudad de Nueva York cayendo a la merced de Shredder y su malvado Foot Clan y, por supuesto, al cuarteto de tortugas tratando de salvar el día.

Megan Fox interpreta a April O’Neil después de dos años sin aparecer en películas de nombre y está apoyada por Will Arnett, William Fitchner y Whoopi Goldberg.

Fue lanzada originalmente en 3D y, aunque las tortugas me parecen algo grotescas, los efectos visuales y escenas de acción no están nada mal.

Los villanos son unidimensionales y sus motivaciones son bastante cuestionables. En general, el guión deja mucho que desear a pesar de ser una historia retomada.

La actuación es irregular, nada digna de recordar. William Fitchner -el mejorcito del grupo- empieza a cansar en roles similares y Will Arnett no aporta nada nuevo a su currículo. Megan Fox sigue siendo una terrible actriz, incapaz de mostrar emoción o expresiones faciales.

Teenage Mutant Ninja Turtles cumple su cometido, si éste era satisfacer una audiencia de adolescentes y niños. Los productores olvidaron que se dieron a la tarea de rebootear un producto de los años ochenta, por lo que nosotros, los más viejitos, hemos quedado desencantados.

Tendremos en frente una película con una trama simple, mala actuación, buenos efectos y algunas risas… Creo que es lo más importante que deben saber. A fin de cuentas es su decisión el verla o no.
Ah, y vendrá una segunda parte…

Yo la puntúo con un 6/10

Constant Motions: Los Numeritos del 2014

Los duendes de las estadísticas de WordPress.com prepararon un informe sobre el año 2014 de este blog.

Aquí hay un extracto:

La sala de conciertos de la Ópera de Sydney contiene 2.700 personas. Este blog ha sido visto cerca de 26.000 veces en 2014. Si fuera un concierto en el Sydney Opera House, se se necesitarían alrededor de 10 presentaciones con entradas agotadas para que todos lo vean.

Haz click para ver el reporte completo.

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